La vie des pianistes est souvent faite de rencontres.
Certaines sont rapides, d’autres laissent une empreinte plus durable.
Et parfois, elles prennent la forme d’un moment simple autour d’un piano, où la musique devient un langage partagé.
C’est exactement l’esprit de cette conversation musicale avec Yann-Ael, jeune pianiste récemment lauréat du concours « À vous de jouer – Piano en gare ».
Plus qu’une démonstration ou un simple entretien, cette rencontre est avant tout un échange entre musiciens, autour de la musique, du parcours d’un jeune artiste et de ce que signifie grandir avec le piano aujourd’hui.
1/ Le parcours d’un jeune pianiste déjà remarqué
Yann Ael s’est fait remarquer récemment en remportant le concours « À vous de jouer », un événement musical organisé dans les gares françaises et soutenu notamment par Yamaha et Desevedavy Pianos.
Le principe du concours est simple :
les participants doivent d’abord envoyer une vidéo enregistrée dans une gare française.
Yann Ael choisit la gare de Rennes pour enregistrer sa première prestation.
Cette vidéo attire l’attention du jury et lui permet d’accéder à la finale régionale, où plusieurs personnalités du monde musical étaient présentes, parmi lesquelles :
-
des musiciens professionnels
-
des professeurs de conservatoire
-
des représentants du monde culturel
C’est lors de cette étape que Yann-Ael se distingue particulièrement et accède ensuite à la finale nationale.
2/ Une approche très personnelle de la musique
L’un des aspects les plus marquants de la rencontre avec Yann-Ael est son rapport très personnel à la musique.
Plutôt que de s’appuyer uniquement sur des œuvres du répertoire, il présente ses propres compositions, mêlant écriture et improvisation.
Deux morceaux ont notamment marqué son parcours dans le concours :
Middle Part
Une composition énergique et rythmée, inspirée par le jazz modal et l’univers de musiciens comme John Coltrane ou McCoy Tyner.
Glazvata
Une pièce plus contemplative, dont le titre mêle plusieurs références culturelles.
Le mot Glaz, en breton, évoque les couleurs changeantes de la mer — entre bleu, vert et gris.
Le mot Vata, issu de la tradition ayurvédique indienne, renvoie à l’élément air et au mouvement.
Cette combinaison reflète les origines familiales de Yann-Ael, entre la Bretagne et l’Inde, et illustre une manière très personnelle de traduire ses inspirations musicales.
3/ La musique comme espace de dialogue
Cette rencontre ne se limite pas à une interview.
Elle devient progressivement une conversation musicale, où les mots alternent avec la musique.
On parle de composition, d’improvisation, d’influences…
puis les mains reviennent naturellement vers le clavier pour explorer les idées évoquées.
Ce type d’échange rappelle une évidence :
le piano est aussi un lieu de dialogue entre musiciens, un espace où l’on partage des idées, des sons et des émotions.
4/ Grandir avec la musique
À seulement 13 ans, Yann-Ael mène déjà une vie musicale très active.
Il est actuellement en classe à horaires aménagés musique, avec une spécialisation en chant au sein de la Maîtrise de Bretagne.
Mais comme beaucoup de jeunes de son âge, sa vie ne se résume pas au piano.
Il aime également :
-
lire
-
pratiquer la danse hip-hop
-
faire du catamaran
-
passer du temps avec ses amis
Cette diversité d’activités nourrit souvent la créativité des jeunes musiciens, en leur offrant des sources d’inspiration multiples.
Une rencontre musicale simple et sincère
Au-delà des concours et des performances, cette rencontre avec Yann-Ael rappelle une chose essentielle :
la musique est avant tout une histoire de transmission et de partage.
Entre générations de musiciens, le piano devient un terrain commun où chacun apporte son regard, son expérience et sa sensibilité.
Une parenthèse simple et sincère, tournée dans le showroom Desevedavy Pianos, où la musique devient avant tout un espace de rencontre.